Баходыр Юлдашев: творческий путь, размышления и немного картин

 Отправить другу    Версия для печати

Баходыр Юлдашев – известный узбекский художник, великий мастер миниатюры, чьи работы являются вдохновением для многих мастеров миниатюры Центральной Азии. Его творчество  привлекает внимание как и частных коллекционеров, так и отечественные и зарубежные музеи.
Баходыр Юлдашев – необычный художник, в его картинах образы не просто существуют, они живут. Его работы не имеют названий, так каждый может выбрать то, что близко ему, то, что именно он разглядел в этой картине…
 

Мое стремление к рисованию проявилось еще в далеком детстве, уже тогда были небольшие способности, но не хватало знаний и опыта. Окончив школу (где я был членом редколлегии), я поступил в Ташкентский педагогический институт имени Низами на художественно-графический факультет. Поступил сюда я потому, что невероятно хотел освоить книжную графику. Интерес к ней так же был вызван еще в детстве, в те времена, когда я так любил читать восточные сказки. Они казались мне чем-то волшебным. Образы, увиденные в тех книгах, настолько поразили меня, что мне захотелось научиться запечатлять их самому.



После окончания ВУЗа началась моя активная творческая деятельность.
Мое любимое дело, увлечение стало приносить не только удовольствие, но и деньги. По мере того, как я оттачивал свое мастерство, мне поступали различные заказы. Изначально долгое время я был мастером миниатюры, мой творческий путь начинался именно с прикладного искусства. С течением времени появилось непреодолимое желание расширить границы и возможности своего творчества. Захотелось сделать его более масштабным – воплощать рисунки на холстах, писать настенные росписи.

Так, потихоньку я начал переносить на холст все те же восточные образы, старался передать их поэтическую красоту. Прежде чем я впервые воплотил их,  я долго читал соответствующую литературу, изучал историю, образы дервишей и пери. Дервиш и пери – это два моих основных образа, которые кочуют из картины в картину, меняя слегка облик, обстановку и ситуацию.
 

Каждый автор вносит в создаваемое им произведение частичку себя, что-то от своего «Я». Так и в образе дервиша можно обнаружить некое сходство со мной.

Глядя на любую свою картину, пусть даже нарисованную лет 10 назад, я чувствую, какие эмоции испытывал в момент ее написания, с каким настроением она создавалась, и в какой период моей жизни – вижу все, до мельчайших подробностей.
 

Часто размышления на темы бытия, «о том кто ты, и что сделал для этого мира?» - реализуются в моих работах. Вдохновляет литература. Книга, оставившая впечатление, образы, сюжеты могут воплотиться в моих картинах. Не так давно я перечитал книгу «1000 и 1 ночь», прочтенные сказки, отдельные линии послужили сюжетами для моих работ.

Темы и сюжеты подсказывает сама жизнь.
Для кого-то уже изначально, прежде чем писать картины нужно вдохновение. За долгие годы рисования я смог натренировать себя. Мне достаточно встать перед чистым холстом с кистью в руках  - и вдохновение само придет.

Стоя перед чистым холстом, беря в руки кисть, я не знаю, какой именно в конечном результате будет картина. Рука сама идет за кистью, а кистью что-то движет… Каждая из моих работ создается, как правило, не менее одного года. Основной сюжет, образы появляются довольно быстро. Затем, картина убирается, но не далеко, она находится в поле зрения. С течением времени, глядя на картину, мне могут придти какие-либо детали, тогда я к ней возвращаюсь. Искусство не приемлет спешки. Зачастую мои работы переживают все времена года. А разные времена года – это разное настроение, самоощущение, видение этой же самой картины.
 

В общем, жизнь и есть вдохновение, могу только добавить, что хочется писать только нечто красивое, осмысленное, вечное…

У моих произведений нет конкретных названий, потому как им подходят многие. Каждый человек, глядя на картину, находит свое. Это могут быть даже стихотворения, четверостишия.

Быть художником – это дар. Дар, к которому с течением времени прибавляется мастерство. Научиться рисовать можно, но если Всевышний не наделил художника даром – его работы могут быть пустые и бездушные. Не всему можно научиться…
 

Комментариев: 0