Прочее / Персона

Бобур Юлдашев: «свои фильмы я не смотрю»

КИНО и ТЕАТР — две реалии, отображающие злободневную действительность, об актуальности, востребованности и взаимовлиянии которых можно говорить много и долго.

Сегодня разобраться и пролить свет на состояние современного кинематографа и театрального искусства нам поможет популярный актер узбекского кино, а также артист Молодежного Театра Узбекистана — Бобур Юлдашев.

Артистами не рождаются, артистами становятся ©

В творческой среде я пребывал с самого своего рождения, так как родился в семье театрального режиссера Баходыра Юлдашева и актрисы Риммы Ахмедовой. Ну а вот в кинематограф я попал совершенно случайно, в далеком детстве. Мама в связи с профессией постоянно пребывала на дубляже, и довольно часто брала меня с собой. Когда она дублировала, я бегал по коридорам, пока в один момент на меня не обратил свое внимание режиссер. Меня отвели на пробы, и я их прошел (тогда мне было 9 лет, а учился я в третьем классе). Это и было стартом моей актерской карьеры.

Затем последовало достаточно бурное отрочество: общение с дворовыми ребятами, с которыми мы довольно часто ходили и хулиганили, после чего домой я приходил в синяках. В тот момент моим родителям и пришла идея занять меня чем-нибудь, отвлечь, чтобы я забыл про драки и отошел от ребячества. Тогда я и определился, что хочу стать актером — театральным актером, тем более в тот год шел набор желающих обучиться актерскому мастерству в Школу-Студию при Молодежном театре (мне тогда было 14 лет и меня взяли как некий эксперимент, то есть посмотреть, что будет, если брать детей с этого возраста). Так я и попал к своим педагогам: к Наби Абдурахманову и к Римме Кошаевой. С тех пор и пошло мое обучение этому виду искусства. По окончанию пятилетнего обучения я поступил в Ташкентский Институт Искусств им. М.Уйгура (мастер курса — Шухрат Аббасов).

Нет маленьких ролей, есть маленькие актеры ©

Мои самые первые роли в кино и на сцене были совсем небольшие, все так начинают. Не могу обозначить какую-либо конкретную первую значимую сцену из спектакля с моим участием, которую я мог бы назвать своим представлением. Каждую можно назвать, ведь они все уникальны и раскрывали меня в очередной раз по-новому. При этом нет определенной роли, которую я бы любил особенно. Они все любимые, как дети, вы же не можете кого-то из детей любить больше другого. Это не зависит от ее размеров, и даже если роль — всего лишь маленький эпизод.

Близки все, ведь в каждом человеке есть как отрицательные, так и положительные качества. Есть доброта, злоба, любовь и ненависть и многое другое. На сцене, в определенном образе ты просто ярче, с большим акцентом раскрываешь одну из этих, своих же черт.

Я бы очень хотел сыграть Мефистофеля. Как правило, отрицательные роли хорошо и четко выписаны. Для роли Ромео я уже немного опоздал :). А так, любой материал, который дает нам Наби Абдурахманов, я играю с удовольствием. Так, в спектакле «Первая любовь Насреддина» я играю отца, выступаю в положительной роли. В общем, интересно все то, над чем действительно трудишься, над чем работаешь.

Режиссеры бывают трех видов: умные, изобретательные и большинство ©

Очень часто я играю отрицательные роли, преимущественно в кинематографе. Ведь в кино у нас как — если актер играет положительные роли и режиссеры заметили, что они у него хорошо получаются, то после этого он играет только их. Если увидели, что отрицательные — то только в отрицательных. Именно из-за этого у меня в кино доминируют негативные образы. Хотя мне самому их играть уже поднадоело. Но есть несколько режиссеров, которые знают меня глубже, и видят во мне разнопланового актера. Среди них Зульфикар Мусаков, Назим Толяходжав, Ёлкин Туйчиев.

Многое зависит от режиссера: если ему самому неинтересно, если он не заинтересован и «не горит» за свой проект, а снимает исключительно в коммерческих целях, то играешь лишь бы самому не уронить свое лицо, все равно выкладываясь на все сто процентов. Полная этому противоположность — игра в фильме «Мактуб», где все изначально шло на совесть. Работал, старался и трудился каждый, кто был причастен к этой картине. И я трудился, причем с большим азартом, потому, что там что-то искалось, выискивалось и находилось. И могу сказать, что на сегодняшний день за всю мою актерскую жизнь — это четвертая картина, которой я доволен, и которая мне действительно нравится.

Есть режиссеры, с которыми я работаю из коммерческих целей, а есть те, с которыми я могу работать бесплатно. Потому как я получаю не только удовольствие, но и опыт.

Для хороших актеров нет плохих ролей ©

Меня удивляет, когда кто-то из актеров говорит: «Не могу войти в образ» — на мой взгляд, это такая глупость. Образ — это же не комната, в которую можно войти и выйти. Либо ты актер и ты этому обучен либо… На мой взгляд, данные слова отдают дилетантизмом. Просто везде есть любители, абсолютно необразованные люди, которые по стечению обстоятельств стали достаточно популярными.

Не могу сказать, что я испытываю какие-либо трудности в работе. Сложности — это когда у тебя что-то не получается, но это преодолимо, путем работы над собой. На этот случай есть режиссер, который сделает все, чтобы у тебя получилось. А в моем случае — это Наби Абдурахманов!

Весьма сложный момент — сам материал. Возьмем к примеру последний спектакль «Месяц в деревне», поставленный по творчеству И. С. Тургенева. Для того чтобы понять, прочувствовать то время, приходится читать достаточно большое количество литературы о той эпохе.

Трудоемко само осязание, впитывание в себя той культуры — нужно пропустить ее через себя, а это нелегко. Но опять-таки, для этого есть наставник, который всегда подправит и направит.

Также еще один из затруднительных моментов работы — некомпетентность режиссера. Хорошо, когда он точно знает, что он хочет увидеть, и ставит конкретную задачу. Но, к сожалению, встречаются и такие, которые не до конца осознают, что именно им нужно. Один раз они хотят одно, через некоторое время хотят совсем другое — вот это уже становится сложностью.

Разница между кино и театром состоит в том, что в театре вы смотрите, а в кино вам показывают ©

Если сравнивать актерскую игру в театре и в кино, то можно обозначить следующие различия. В театре, играя на сцене, ты находишься в постоянном напряжении, на протяжении всего спектакля ощущаешь контакт со зрителем. Это лишний раз мотивирует выкладываться на все сто процентов. В кино ты такого не ощущаешь. Но зато там присутствует крупный план, чего в театре нет. Помимо этого, благодаря ролям в кино твой труд видят намного больше людей, к сожалению, сейчас в театр ходит намного меньше народа.

Кино — великая сила, если продуманы все кадры ©

Возьмите любой узбекский фильм, и узнайте, где играет театральный актер и просто киноактер и вы увидите колоссальную разницу. Театр держит в постоянной форме, непрерывно идут репетиции. В кино же ты снялся — и неизвестно когда состоится твоя следующая роль, может через неделю, может и через месяц. А для актера творческий простой просто губителен.

Опыт в кино никак не помогает игре в театре. Возможно, кино не так глубинно как театр, хотя и глубина в нем тоже есть, и во многом она зависит от самого актера. И все же, в съемках фильма не ощущается дления: от чего к чему приходишь. Последовательность съемки сюжетов может проходить абсолютно непредсказуемо. Сначала может быть отснят конец, затем начало, середина и т.д. Ты просто начинаешь путаться. И уже не твоей задачей, а задачей режиссера является сделать так, чтобы был виден этот рост. В театре наоборот, и это намного интереснее.

Но я сам выбрал эту профессию, меня никто не заставлял, и я должен подчиняться режиссеру, даже если с ним в чем-то не согласен.

В кино ходят два вида людей, те кто жует поп-корн, и те кто ненавидит тех кто жует поп-корн ©

Считаю, что сегодняшний зритель уже не тот — он не ходит на хорошие фильмы. Главное, чтобы в фильме были перестрелки или же юмор, причем не всегда здоровый, а вот на хорошее и серьезное авторское кино, которое снимают тот же Аюб Шахобиддинов, Ёлкин Туйчиев, из них мало кто пойдет и посмотрит. К сожалению, их фильмы и фильмы многих других талантливых режиссеров иногда даже не окупаются. Взять хотя бы кинокартину «Актриса» (Сукунат), поставленную Ёлкином Туйчиевым — отличный фильм, который я с удовольствием пересматриваю.

Многие действительно хорошие киноленты поступают в прокат и простаивают там лет десять, потому как зритель уже привык к «мылу».

Сегодняшний, пожалуй, основной зритель узбекского кино — студент. Большая часть из того, что демонстрируется в наших кинотеатрах — это то, на что я бы лично не пошел, не став тратить время и деньги.

Беседу вела: Олия Абдунабиева

Опубликовано: 28 мая 2009, 16:14

Добавить в свой:

Комментарии

Nonoshka

28 мая 2009, 16:29

Большая часть из того, что демонстрируется в наших кинотеатрах — это то, на что я бы лично не пошел, не став тратить время и деньги.- молодец, уважаю за правду! Хотя правда сам в таких фильмах в основном и снимается.

Елена

28 мая 2009, 17:24

К сожалению, состояние узбекского кино действительно плачевное. Хорошие фильмы редко снимаются. С последним блоком Бобура полностью согласна. Так и есть.
Театр-это вечно, кино во всяком случае то, что есть на сегодняшний день-иллюзия. И современнных не могу вспомнить ни один хороший толковый фильм, а ведь были и режиссеры и фильмы.

bellamar

12 июня 2009, 09:09

Ну какие актёры и актрисы, такое и кино. Боб ты ещё куришь?

Shaxnoza

04 января 2010, 11:15

Klasniy aktyor segodnewnogo vremeni. No ya bi xotel posmotret film kotorim ti snimalsa "Prodoves snov" gde mojno nayti etot film. A chem ti ewe zanimayiwsa ne s4itaya kino i teatr? A semya kak na eto smotret ?

04 января 2010, 19:50

И, правильно, что не смотрит :) Разве это можно выдержать.

Gulya

19 марта 2010, 00:06

Bobur Yuldashev i Rano Shodieva edinstvennie talantlivie i intelentniy akteri v Uzbekistane

Комментариев: 6

Добавить комментарий

Последние статьи данного раздела